二十年后Cabra Marcado Para Morrer(1984)

【3.0】

和古斯曼《智利不会忘记》类似，都以记录当年事件的影片为元电影，借此去寻找镜中人与捕捉下观看反应。本片更偏向前者，也在电影后半段延展开来，使那未完成的电影成为对这次寻觅的补充，这也是电影片名“二十年后”的真正意义，事件遭遇后人生的呈现，捕捉一个家庭的个人遭遇史。黑白部分（残片）与口述追忆补全了影史中巴西新浪潮以罗恰电影标志性的粗粝、直接、前卫且先锋形式化的寓言之外的东西，更清晰的展现了当年背景，用更近于接触人的直接电影方式来去表露感情。这在一个大事件二十年后的参与者现状内，即描绘出当年事情的余震仍在，生活依旧受影响，且伤痕从未愈合，家庭四散分离；也从这些的身份阶级上对准拍摄时状况，表达政治上的意见。结尾无比感人，分别之际主角一摆前面悲伤的回忆情绪，庄重而激动的陈词，二十年前事件中的她再度回归。

教科书般的虚构与非虚构相互间如何作用制造张力，两位核心人物，真实的Elizabeth与“虚构”的João Pedro，导演与前者数次决定性的见面促成其转变，而后者有对我更为震撼的两幕，死去的João Pedro安身之处的真实状况和使Che降灵的剪辑（“浑身是弹孔”的João Pedro的遗照），不出意外的是后代之一记混了父亲遇害/军政府发动政变的年份，也包含探索后记忆，时间段向前拉长的土改/社会运动，另类的人类学观察，纪录片制作者的自省

碧血青天，沧海桑田。使君子熟地血竭，红娘子独活当归。3.5

有点类似于《夏日纪事》，都是对“真实电影”的记录素材进行二次创作，而在此片里，导演的重心集中于参演群众对纪录素材的反馈，二十年的时间跨度在参演群体身上留下的痕迹强化了记录本身的力度

终于找到的资源，花了三天时间才下完。虽然是生肉，但是影像本身是可以超越语言的。剪辑上面利用报纸以及胶卷质感的不同，将两个时空来回转换，凸显出纪录片的灵活。而冷静的对非采访以外的事实的排列，有种马克和雷乃的感觉。

评价电影的“真实电影”，除了左翼运动与20年时间跨度所具有历史性意义，在电影形式上的素材回顾/更新创作重新定义了导演在纪录片中可能的作用：即使是“置身事外”忠实的记录，仍然可能会操控主题意图，甚至会对事件的涟漪效应。

跨越了二十年的拍摄

跨越了二十年的拍摄

很独特又珍贵的纪录片，硝烟之后除了光辉，折射更多真实的是命运多舛，就如伊丽莎白所说，The fight goes on while there is hunger and poor wages.那个时代电影所带来的能量和希望

以难以想象的时间范围为背景，体裁在这里由于一个纯属偶然的事故而分裂开来，这个事故为影片造成了创伤并且利用人的生物生命中不可重复也无法改变的偶然性将影片写进了历史。讲故事的技巧与摄影与好莱坞怀旧电影产生了互文，唯物主义-物质能指在电影中不再发挥历史性真理的作用。

119.13

老太太自编自导自演，二十年后还未放弃，令巴西人肃然起敬。

今天巴西同学们讨论的时候都是带着哽咽的22/05/18 CTR-ECA-USP marca

7.8+0.3

三星半。二十年后对同一地点人物的纪录

跨越了20年拍摄，算是吧...

要看

Eduardo Coutinho was filming a movie with the same name in the Northeast of Brazil, in 1964, when there came the military coup.

@wexner 这部纪录片就像影人一样传奇，80高龄却仍很有电影热情的Coutinho本来是要来学校的巴西电影节演讲的，结果上个月被他患有神经病的儿子杀死了。看《二十年后》前一个小时我几乎睡着了，结果后面一个小时很来劲。巴西当时的军事独裁对妇女迫害太严重了，简直不敢相信女主人公与孩子二十年没法见面