1935年淘金女郎Gold Diggers of 1935(1935)

片名翻译有误，明明故事里最大的淘金者是个男人，也算是平权的一种体现。Busby Berkeley贡献了可竞争生涯最佳的歌舞设计，不光是歌舞编排本身出色，更重要的是其与镜头设计相结合的极致的美。整部片一直在释放着纯粹的快乐。

再刷一部华纳歌舞片，Busby Berkeley自己执导全片，镜头依然很有想法，比如顶视和“底视”的踢踏舞，幻觉中的倾斜画面，歌舞部分却没有前几部精彩，也许是我审美疲劳了。

片名应该叫“拜金社会”更合适，讽刺性虽强但故事性太差，前一个小时就是一出聒噪的闹剧，如果不是知道后面有大型歌舞完全坚持不下来。两场大型歌舞表演是全片的精华，形式极具美感，钢琴的队形变换治愈强迫症。

比1933的歌舞日常化，类型形式逐渐确立（即可以随时随地开嗓），但歌舞与故事分立，又一个酒店故事

3.5 Busby Berkeley拍摄运动物体时镜头内部的节奏真的绝了...酒店日常工作编舞、变换队形的舞女钢琴弹唱、舞女坠楼都令人目瞪口呆。剧情就是以gold digger为主题随便写写，而且又是简单粗暴的一半一半（不过巨型编舞场面戏只有两场，有点少【最后一段的roaring twenties vibes还是爱了），但是麦休和门啾的喜剧表演还是好可爱呀哈哈

巴斯比伯克利亲自导演，开场的舞蹈编排以一种干净利落的秩序充分展现了优美的几何构图变换，而最后的艺术展歌舞则是在视觉上如同魔术般的达到了空间延展的效果，一定程度上把局限的舞台空间放大到抽象虚幻的空间，同样是利用场景切换带来了丰富的舞台体验，这是典型的电影化效果，剧情上稍显不足，采用了早期滑稽喜剧的一些特点，男主在女主母亲的提议下陪女主有偿500美元玩乐，玩着玩着玩出感情来，于是和未婚妻和平分手，艺术家在酒店白嫖，酒店经理提议艺术家为女主母亲办展，赚的钱可以还清酒店账单，二人一拍即合，排练的匕首舞简直是恶搞，而且貌似也没看到用在最后的歌舞段落里。

有感：追求盛大声势和铺张场面的集体艺术好像成了大工业时代国家的必然衍生品。除了精彩的摄影技巧和两场集体舞，没看懂这剧情想表达什么，仿佛前面一个小时的闹腾就是为了给20分钟的歌舞找个借口，而且这影片为什么取这个名字？33年的淘金女郎还没看，不知道是不是有联系。唉，又是满屏幕的大腿，资本主义的确有值得我们学习的地方.jpg

我只想说：豆瓣把1905电影网的播放链接放到了另一部电影《1933年淘金女郎》里去了

直接跳到1小时之后，看看几段“幻想”歌舞片段就行了...

欲抑先扬吧，舞美设计得真不错，一处钢琴，一处踢踏舞，被两段舞蹈炫得眼花缭乱。但是，故事全崩，主线不明，剧情混乱。而且歌舞部分与剧情割裂严重，如果是一场晚会，那效果没得说，但这是电影啊，基本的故事都没讲好，这么精彩的歌舞，也由锦上之花变为了柴上之花。

Mulvey所谓Peeping Tom式的scopophillic/voyeuristic look将女性作为以to-be-looked-at-ness为核心的spectacle

舞蹈好看!

歌舞片届的爱森斯坦

那个年代只有黑白电影，拍成这样还是不错的，就是太注重喜剧甚至有点夸张了，让人理解不了。

实在是太三俗了

电视上放的，看完就一个感觉。傻了，这TM是啥

好浮夸👍

three numbers 都挺好 第一段petting大胆搞黄色 第二段浪漫发光小提琴加三层伞状裙摆 最后一段forgotten man反映社会 中间是勾引戏弄 将计就计 弄假成真的爱情故事。Lawrence先生好闷骚 比男主帅 trixie好有趣。

形式还是很印象深刻的

喜剧部分有点过了，最后一场百老汇摇篮曲太惊艳。